Aparent,
între zero (0) şi unu (1) nu este nimic esenţial, trecerea se face în
mod logic şi automat, ca şi cînd cifrele 0 şi 1 ar fi cumva lipite una
de cealaltă. Însă peretele subţire ce le conturează şi le formează ca
individualitate, nelăsîndu-le să se confunde, reprezintă de fapt o
infinitate de puncte, un interval, o distanţă în sine, pe care Nina
Vasile o surprinde în volumul virtual „Distanţa din miezul nopţii”
(editat de Noesis). O distanţă înlăuntrul sîmburelui lucrurilor, o
descoperire a interiorului interiorului şi aşa mai departe. Aşadar, o
deconstrucţie a Centrului („miezul nopţii”), perceput în permanenţă ca o
structură compozită, capabilă de a se diviza, plia, fragmenta, organiza
şi re-organiza la infinit.
Volumul este alcătuit din trei perspective ale acestei distanţe
(„Sindromul distanţei”, „Distanţa din miezul nopţii”, „Distanţa lui
Dürer”). Pentru început ne este descris cu amănunte, mai mult sau mai
puţin ştiinţifice, Sindromul distanţei, care împrumută ceva
biblic, apocaliptic, o iminenţă a infiltrării lui în lucruri. Apare un
actant liric-simbol – Mielul, privind eul din oglindă, cu o
individualitate incertă, ezitînd între a fi în sine şi identificarea
totală cu eul poetic. Evident, porţiunea aceasta subtilă,
cvasi-perceptibilă, între cel-care-se-oglindeşte şi imaginea oglindită
nu este altceva decît o altă distanţă a Ninei Vasile. O distanţă în care
se poate ţese „poemul distanţei”, „un trup de cuvinte”, actul poetic
devenind oarecum originar între limitele acestui interval. Şi aceasta
pentru că există un moment-cheie care acţionează pozitiv în sensul
creării poetice, o clipă suspendată ce anulează ordinea firească a lumii
pentru a permite între-vederea unei alte realităţi: „Numai după
miezul nopţii / mă strecor pe cîmpia plasmatică / în ea intru. pînă
la inimă / pînă la umbră. Cu mine se întîmplă / îndelungata îndrăgostire
de frumosul / fără corp exasperantul Poem”.
Rămîne de văzut în ce măsură această distanţă mereu şi mereu
invocată pe parcursul discursului liric poate fi recunoscută şi la
nivelul scriiturii. Pentru că, într-adevăr, în cazul Ninei Vasile putem
vorbi de o corespondenţă subtilă (dar nu îndeajuns) între planul ideatic
şi cel textual, un paralelism simbolic care încearcă să reia formula
poeziei ca tot unitar, ca organism structurat, cu părţi componente
similare.
În primul rînd, distanţa este percepută la nivel grafic, prin
spaţiile goale între cuvinte, prin „rupturile” în carnea textului,
astfel încît cititorul este chemat să le completeze din prisma propriei
sale dispoziţii interioare. Mai mult, există chiar şi un „poem ascuns”
în cea de-a treia parte a volumului, un titlu sub care pagina se
desfăşoară impudică, goală, provocatoare în ultimă instanţă. Pe pagina
următoare însă, ne este dată „dezlegarea” poemului ascuns, care nu este
altceva decît un fel de hexagramă cu pretenţii hermeneutice. Trecînd de
nivelul spaţiilor dintre cuvinte, sintaxa este deconstruită, frazele
sînt întrerupte după elementele relaţionale care devin liantul între o
idee întreruptă şi... neant. Topica este de asemenea contestată,
propoziţiile eliptice de predicat, conjuncţiile şi prepoziţiile
dobîndesc o poziţie (aparent) aleatorie. Toate aceste „inovaţii” de
natură avangardistă şi neo-modernistă încearcă să contureze un labirint
lingvistic prin corpul căruia lectorul cu firul în mînă trebuie să
găsească ieşirea către Sens.
Acest parcurs oarecum încîlcit se dovedeşte însă mai simplu decît
pare. Şi aceasta deoarece distanţa vizibilă la nivelul scriiturii este
doar o replică a distanţei din miezul nopţii, a distanţei intrinseci
lucrurilor. Astfel, totul devine motivat de tot, nimic nu este pus la
întîmplare în poezia Ninei Vasile, care îşi construieşte pînza textuală
cu o migală şi sîrguinţă acerbă, fiind, după propria definiţie, un
„păianjen fără trup la răspîntii” care îşi face bilanţul,
auto-analizîndu-se cu minuţiozitate: „azi am scris mai multe pînze / cu
frenezia durerii şi singur căci / mîini picioare creier de om îmi cresc
/ şi nu mai văd”. Poemul care se naşte din această „frenezie a durerii”
nu poate fi altul decît Poemul (în acest sens este utilizată majuscula),
adică opera organică ale cărei componente se încleiază unele într-altele
după reguli precise, unind într-însa deopotrivă forma şi sensul.
Totuşi, Nina Vasile ne spune că şi aici, în unitate, în Centru,
există o distanţă, pe care poate că noi nu o percepem, dar care
este în sine şi prin acest simplu fapt de a fi ne insinuează
posibilitatea unei alte realităţi, a unui spaţiu distinct care e posibil
să urmeze legile visului („fisură vie, impregnare / a lumii visului în /
rădăcinile şi fibrele lucrurilor din cameră”), ale „lumii de dincolo”
(„moartea nu se mai termină / şi nu mai mor”) sau ale unei cu totul alte
lumi esenţiale, identificată de Nina Vasile cu spaţiul incert al
Poeziei. Să fie oare aşa?